《戰火情天》非一般尋親片

過去有不少戰爭題材電影，多是着重大型戰鬥場面，大製作，講求逼真和臨場感，又或是談及戰爭後遺症，受害人如何走出心靈傷痛。憑《帝國驕雄》（Gladiator） 和《有你終生美麗》（A Beautiful Mind） 成名的金像、金球雙料影帝羅素高爾（Russell Crowe），首次自導自演長片《戰火情天》（The Water Diviner），嘗試以嶄新手法，處理這類戰爭題材片。出來的效果不落俗套，給觀眾驚喜和印象難忘。

靈感來自真人真事

故事靈感來自真人真事，編劇Andrew Anastasios在研讀澳洲歷史時，無意中發現一封信，發信人為皇家戰爭墓塚分隊的中校。發信日子為值第一次世界大戰剛剛結束時，墓塚分隊正在土耳其加里波利，負責戰後重整工作。信內提及到「一個老頭從澳洲來到這裡，尋找他兒子的墳墓。」

在《戰》中，羅素高爾飾演一名澳洲農夫書亞康諾。他遠赴土耳其，嘗試尋找三名兒子下落。在尋找初期，他本來毫無頭緒，亦被當地盟軍阻撓，但憑其堅毅意志，加上獲土耳其人幫助，終於找到了線索。

《戰》不以嚴肅、記事手法描述，改以略帶輕鬆手法，緊隨書亞於土耳其尋親，彷如公路電影般充滿歷奇色彩。本片富有濃烈的土耳其風情，在尋親的過程中，書亞常被當地同鄉將士冷對待，卻意外地跟不少土耳其人成為友好，非常有諷刺意味。他在澳洲農場生活時，經常要尋找新水源，過程艱辛，帶點玄學、碰運氣性質。當他抵達土耳其後，亦以同樣手法，尋找兒子下落。以上種種全都予人生命無常，凡事總有天意、無法預計和解釋等感覺。縱使如此，書亞永不言棄，誓要找出兒子下落，態度非常之正面積極，給觀眾正能量感覺。

牽動觀眾情感

羅素高爾無論處理文戲或動作場面時，均功駕十足，更不時牽動觀眾情感。《戰》中前段以文戲為主，但開首和中段不時出現的盟軍搶攻加里波利場面。其慘烈場面，令觀眾看得緊張。至於書亞三兒子的戰場回憶，出現在結尾的部份，令觀眾看得既肉緊又感動。到了故事中段起講述書亞深入戰線，面對槍林彈雨，生命隨時受到威脅，這段戲的風格以動作為主，跟戲的中前部份截然不同。但對於愛情這部分，編導可能想表達「愛可療傷」，但思想守舊的我，對此有點保留。《戰》既借書亞的故事，表達對人對己應多寬恕和放棄執着，亦同時讓羅素高爾展現他非凡的執導能力。愛看題材劇情片的朋友，《戰》值得一看。

《戰火情天》預告片段

白戶則道